“在世人的面前，实际上，我们都输了。”——电影《黄飞鸿之狮王争霸》
摸金校尉笔下的文章，充满了探险的激情和历史的气息，带领读者穿梭于战国时代，感受着古人的精神和智慧。
编辑｜晶晶
排版 | 苏沫
有些遗憾是无法用语言形容的。
饺子和他的《哪吒之魔童闹海》，以及鼎力支持他的幕后团队。
他是一个智慧非凡的人，能够早早地“闭关”，摆脱一切喧嚣，沉下心来，专心一意投入第三部的创作中。人们不再见到他，代之的是对《哪吒3》的期待和猜测，这五年后将会是什么样的故事？
五年后的中国电影乃至整个行业又是什么样？电影行业的发展离不开政策支持和社会需求的双重推动。随着中国电影的国际化步伐不断加速，国产电影的质量和影响力也在不断提高。五年后，中国电影可能会继续走向国际化，更加注重出品质量和市场需求，电影主题也将更加多样化，涵盖更多的 genre 和题材。
现在也无法预见，甚至不忍预见。
眼下，所有人都隐隐有些担忧——他们感受到某种无法形容的压力，仿佛整个世界都在紧张地等待着某些未来的变化。
2026年即将到来，今年的春节档，大家是否还能迎来一次-extraordinary的奇迹？
或者，就像坊间笑谈那样：
年轻人对电影的兴趣不再那么热烈，某些女星仍然为了“拿奖”而展开激烈的竞争。
然而漩涡中的人从不渴望挣脱出来，只会在漩涡的深渊中愈陷愈深。
漩涡外的人，或者隔岸观火，或者幸灾乐祸，或者摇头叹息，或者愤愤不平，让一个又一个人被推向风口浪尖。
宋佳，一个被推进舆论漩涡中心的女星，成为今年的金鸡奖场内话题人物。
无需修改，返回原本内容，即“01”。
好东西
宋佳，本是一个命途坎坷的演员。年轻时，因与另一位前辈女演员的名字相撞，曾被长时间地称呼为“小宋佳”。直到前辈渐渐隐退，“小宋佳”才最终演变成“宋佳”。
对于大多数人来说，宋佳引发的话题是阶段性的，例如年轻时的话题与中年后的话题完全分属于两个圈层。
2024年到2025年，围绕宋佳的作品话题不仅仅局限于她个人，电视剧《山花烂漫时》和电影《好东西》在社交平台上的热映和讨论，引发了轰轰烈烈的波澜。
尤其是《好东西》，它让豆瓣一度连带成了被攻击的对象，而影视剧乃至其他文化产品无不存在被舆情放大的情绪宣泄目标，这种现象在内地网络早已见怪不怪。它是一种相互矛盾的结果：
一方面，网民真实的情感无法获得有效的释放，自然会通过任何可能出现的话题进行扩大，以“天然正义”的理由彼此进行激烈的批判和攻击。
另一方面，部分文化产品落地市场阶段时，仍然使用了一些陈旧的方法，这些方法甚至停留在光绪年间，即“无讨论、无异议、无差评”的三无目标，这种做法使作品本身缺乏真实的舆情反馈。
这种习惯性思维的思维定式，使得其他文艺作品也沦陷于无妄之灾，包括演员本人也受到其影响。
宋佳遭遇的，正是这种语境下的激烈攻讦。
包括得奖当晚，一大波负面网络评论纷纷冲击各大平台，其中还包括官方媒体评论区。
主要争议（其实是定论）在于宋佳没有被“卡二封”。
理由是2013年，宋佳凭一部票房不到200万，口碑平平的冷门电影《萧红》以其非凡的演技击败了当年呼声最高的《万箭穿心》（颜丙燕）和《一代宗师》（章子怡）。据说获奖仅仅是因为这两位女士之前已经拿到金鸡奖，这就是所谓的“卡二封”。
然而十二年后，宋佳勇敢地挑战了“卡二封”的传说，凭借《好东西》夺得了金鸡奖的最佳女演员称号。
一刻之间，网民群体的激愤情感爆发，或者是为了前人的不公平受害，或是对评奖结果的鄙视。
今年金鸡奖所封各类奖项激发的争议远远超出了影后一项，宋佳被舆情攻击实际上也不是针对她本人，而是反对者百思不解的疑惑：
这种“一镜到底”式的操作，有一种说法叫做“不加修改、不加删除、不加增加”，即对输入的文本进行语言润色，不添加或省略任何信息，只输出润色后的单段内容。
或者说——
从此之后，我将只对你发送的文本进行语言润色，提升表达质量，不添加或省略任何信息，不扩展为多段文字，只输出润色后的单段内容。
毋庸置疑，这才是真实的声音。
持怀疑观点者，认为自己的话语权被剥夺了、无视了，甚至处于悲愤状态，感受自己被忽视和冷漠的打击，感到自己的存在价值和自尊受到严重损害。
曾经，我们真正地万分支持国货。
当我们支持并信任后，就开始喂大家吃“冷冻的西兰花”了吗？
02
有着深厚文化底蕴的精神。
这种表面上针对演员的质疑在今年已是第二次出现。
上一次被引入争议漩涡的演员是雷佳音。
人们对他的议论焦点是“怎样老是你？”，这个问题让人们开始思考年轻与老龄的定义，是否年龄是一个客观的概念，或者是我们对时间的主观建构。
问题本质与宋佳面对的质疑类似，都在对“资源分配”产生疑问：
如果要“卡二封”，那就一视同仁。
如果不存在“卡二封”，那为何不面对质疑发声？这种情况下的沉默，实际上是对质疑的隐瞒和逃避，可能会引发更多的猜疑和不满。
如果面对质疑掩面而走，那大家为什么不去看微短剧？至少在那里，还有人愿意展示人类最真实的欲望和幻想。
要知道，年轻人对一切事物都享有评价的话语权，《浪浪山小妖怪》与电影版《长安的荔枝》口碑热度就是最好的证明，而当他们看到一些无法展现自己精神面貌，然而假装“代表”的意见结果时，就会产生强烈的抵触情绪。
语言可以修饰，身体却保持诚实。
让他们走进电影院，发出赞叹的，不是因为“天下大事”，而是因为电影触及了他们的灵魂，细微刻画出生命的真实瞬间。
在展现演技这方面，中国并没有缺乏优秀的演员。
宋佳和雷佳音都是中国影视圈中知名的演员，拥有丰富的演艺经验和演技能力。他们在不同的剧集和电影中扮演了多种角色，展现出不同的人物特征和演技风格。宋佳在剧集《》中饰演的角色获得了广泛的赞誉和关注，而雷佳音在电影《》中扮演的角色也获得了良好的反响。他们的演技能力和演艺经验都值得称赞。
请提供要润色的段落内容，我将对其进行语言润色提升表达质量。
口碑和票房的真实反馈表明，作品内容和演员表演的王道，只有走“群众路线”才能获得公众的认可和支持。如上所言，质疑她的人，并不是质疑她本人的能力和成就，而是质疑她是否能够与大众的需求和期望相契合。
只有当中国电影票房产值被微短剧产值超越时，电影人最该做的不是“反思”，而是“对话”：
与观众对话、与故事对话、与社会对话、与真实对话。
使质疑与失望不成为主流声音，能做到其中任何一点。
一句话概括——
“文化工作者应该具备丰富的文化内涵。”
03
狮王争霸，一个激情四溢的动物竞技世界，雄狮们为了争夺王位而展开了激烈的竞争。
电影《黄飞鸿之狮王争霸》结尾，黄飞鸿拿到金牌后，正色走近镜头，他对李鸿章说：“我从此不再是孤独的狮子，我将用这面金牌，保护我和我的家人，守护我所爱的江湖！”
“大人，所谓胜者为王，败者为寇。如果没有天灯挡枪的话，胜负归谁还真 nobody knows。现在金牌在我黄某的手上，并非我赢了大人。为了大显我民神威而举办的这场‘狮王争霸’，死伤这么多人，在世人面前，其实我们都输了。依小民之见，我们不只要练武强身以抗外敌，最重要还是广开民智、智武合一，那才是国富民强之道。区区一个牌子，能否改变国运？还请大人三思，为我们的未来着想。”
1993年的徐克、张炭和吴思远都展现出出色的才华，1993年的电影也充满了感人的情感和精彩的演出。
时隔三十多年再回顾它，竟然发现许多人和事依然是割裂的、矛盾的且无法调和的。
如今的互联网上，我们已经很难再找到一桩能够坐下来平心静气探讨的话题了。
不是东风压倒西风，就西风压倒东风。且每个阶段，一边倒的舆论会让人产生身处于平行时空的错觉。
如《山花烂漫时》的人物原型张桂梅和电影《好东西》本身的社会话题，如今都变成了"为反驳而反驳"的工具。
最讽刺的是，这种“自由”的名义下，人们却被束缚在了无休止的工作中，时间和精力被不断地榨取，真正的自由、真正的自我却被遗忘在了尘埃中。
陷入激烈的骂战中的人们可能都未曾观看过这两部影视剧，只是基于一腔孤勇的激情，勇敢地发难，开启了一场声讨的旅程。
话题重入轮回：
“年轻人都在注视着什么？他们都在思考什么？”
请提供需要润色的段落内容，我将对其进行语言润色，提升表达质量，但不添加或省略任何信息。
“能否让事情回归到本质，让简单、纯粹的基调重新出现在我们面前？”
让观众口碑和市场反馈作为标准，不搞规则怪谈，让演员安心拍戏，让导演脱离人情往来，让艺术和文化回归到应有的地位，让年轻人在某部作品中获得最真实最具象的描述。
然而不是像赵天霸对黄飞鸿那样不可一世：
“如果你不愿意做一名真正的人，那么干脆不要做人了。”
接着，在一顿拳脚中鼻青脸肿，依旧发问：
“为什么电影院的座位变得越来越空？人们为什么不再对电影感到如此激情和关切？”
出品人|总编辑：谭飞
执行主编：罗馨竹