涵钰是近年来北美短剧领域的活跃年轻创作者。出生于广东深圳，她从小便对影视艺术充满了激情和热情。2017年，她前往美国洛杉矶留学，先后在洛杉矶艺术中心设计学院攻读影视制作本科，主修导演方向，并于2021年顺利毕业。随后，她继续在查普曼大学攻读电影电视制片硕士，2024年获得MFA学位。
从传统影视到短剧领域的转型，标志着娱乐业的发展和演变。随着科技的快速发展和人群的兴趣变化，短剧的形式和内容也在不断演进，吸引了越来越多的观众。
涵钰的职业生涯始于本科期间，她在多个影视制作现场担任剪辑助理，积极参与短视频拍摄。从2017年至2020年，她开始涉足自媒体和竖屏内容的创作逻辑，逐渐掌握相关的技术和经验。2021年，尽管疫情的影响使行业处于寒冬状态，涵钰仍然完成了首部长片《This is Water》的拍摄，并担任制片人，正式踏入独立影视领域。
自2023年起，涵钰专心于“出海短剧”的创作，并逐渐在这个领域取得了明显的影响力。她于2024年毕业后加入Loomlight Production House，负责制作面向海外市场的多部短剧和商业广告项目，致力于打造更加本土化、多元化的北美短剧和广告内容。
从疫情困境到短剪行业的崛起，疫情的全球性爆发不仅对人类的生活和经济产生了深远的影响，也对短剪行业的发展产生了深远的影响。疫情的爆发使得人们的生活方式和消费习惯发生了巨大的变化，使得短剪行业的需求和发展空间得到了扩大。
涵钰的独立影视职业之路充满了挑战和不确定性。2021年，全球新冠疫情的席卷，使影视行业经历前所未有的寒冬。许多传统影视项目面临停摆，全球范围内的电影和电视剧行业受到巨大影响。就在这个困难的时刻，涵钰不仅需要应对行业的低迷，还需要克服在美国本土影视行业的激烈竞争压力，更难的是作为一名外籍创作者，在求职和立足方面面临着极大的挑战。
然而，在困境中涵钰发现了短剧行业的巨大潜力。“当时我一直在思考”，如何才能在自己的专业领域持续发展，并且能有所突破，她回忆道。在传统影视行业的萎缩中，短剧作为一种新兴的内容形式，迅速崛起，成为了观众的新宠。短剧不仅满足了当下碎片化的内容消费需求，还凭借其快速、紧凑、强情节的特点，吸引了大量年轻观众的关注。
“一开始，我们的短剧遭到了许多人的轻视，许多演员和组员把这个工作当做儿戏。直到今年短剧的崛起，让我们这些海外华人影视工作者看到了新的机遇。”涵钰继续说，“它不再是一个快速生产、低质量的作品，而逐渐成为主流内容消费的一个重要方向。”因此，涵钰决定转型，投身到这一新兴的领域中，成为洛杉矶地区短剧行业的一员。
创新与探索：出海短剧的未来，随着数字技术的不断发展和日益广泛的应用，出海短剧的未来展望充满乐观ism。随着5G网络的普及和人工智能的成熟，短剧的制作和传播将变得更加便捷、更加多样化和更加互动。从内容角度看，出海短剧将更加注重故事的深度和细节，更加关注于角色的人性化和情感表达。从形式角度看，短剧将更加多样化，包括VR、AR和其他新型技术的应用，创造更加沉浸和互动的观看体验。
涵钰目前专注于出海短剧的制作，尽管面临洛杉矶高昂的人工费用和严格的拍摄规章制度，她和团队仍然在探索如何在有限的预算下制作出高质量的作品。她还特别提到，在与不同平台客户的合作中，团队不断摸索海外观众的口味，并尝试创新的拍摄手法和剪辑理念。"我们开始将传统的影视制作思路向广告制作靠拢，运用镜头运动和音乐搭配，以确保作品能在前几集吸引观众，”她说。
如今，越来越多的专业人才，包括摄影、美术、化妆等领域的专家，主动与我取得联系，表达了加入短剧制作的希望。尽管短剧的拍摄节奏更加快速、强度更高，同时薪资待遇也无法与传统影视工会相比，但短剧的团队氛围却吸引了许多人。我们的团队环境更加平等、灵活，少了传统影视中的阶层压力，多了一份凝聚力和创作的活力。短剧的团队氛围让每个人都能自由地表达创意，合作也更加紧密和愉快。我说，这不仅为从业者带来了全新的创作体验，也象征着我们对行业未来的希望。
突破与创新：主导短剧《心的交易》
在涵钰的多个短剧项目中，《A Trade of Hearts》是让她留下最深刻印象的作品之一。这部创新的浪漫奇幻短剧，通过勇敢地突破传统霸总剧的框架，引入了占卜这个神秘元素，打破了传统的剧情模式，为观众带来了耳目一新的体验。涵钰在这部作品中担任制片人，她面临的最大挑战就是如何将这种独特的设定和剧情本土化，使其既满足短剧的快节奏要求，又能保留吸引观众的核心魅力。
“我们在这部作品中引入了占卜元素，并精心塑造了一个全新的角色，赋予了剧情更加丰富的层次感和文化深度”，涵钰回忆道。她坦言，这一创新不仅让本来局限的霸总剧焕发了新的生命力，还吸引了大量竖屏短剧的粉丝和观众。许多人在社交平台上发帖分享自己的观后感，并通过标签表达对故事的喜爱。尤其是这部作品呈现出的韩剧式的浪漫风格，使得短剧在视觉上也呈现出了与众不同的特色。
通过这部短剧，涵钰成功地吸引了大量喜爱浪漫奇幻题材的观众，并推动了竖屏短剧风格的多样化发展。她认为，短剧行业的突破不仅仅是内容上的创新，更是表现形式上的解放，这样的创新思路为短剧创作提供了更多的可能性和空间。
短片《You Can Never Go Home》：情感共鸣的力量，一个触动心弦的故事，探索了人类的情感连接和内心世界。
涵钰制片的独立短片《You Can Never Go Home》今年二月在密西西比州的Oxford Film Festival上获得了成功展映。影片讲述了一位年轻女性在保守家庭中与身份认同之间的激烈挣扎，探讨了LGBTQ主题的复杂性和挑战。短片的放映后，观众表示影片真实地反映了他们在家庭中经历的矛盾和冲突，尤其是代际之间的价值观差异和对立。一些观众甚至表示，这部作品给了他们勇气和动力，鼓励他们尝试与父母修复关系，探索家庭中的秘密和理解。
“这次展映经历让我更加坚定了创作有社会意义作品的信念，也让我深刻感受到影像的沟通力量”，涵钰表示。
展望未来，开辟短剧行业的新道路，启发新的商业模式和投资机遇，为业界 Injecting新的活力和活力。
涵钰的故事不仅是一位年轻创作者的奋斗历程，也是新兴短剧行业的巨大潜力展示。她的带领下，越来越多的人才加入短剧制作，不断推动短剧生态的建设与发展，带来新的投资和商业模式的出现。对于未来，涵钰充满信心，致力于继续探索更具多元性、更加本土化的短剧内容，推动这个行业在北美市场的进一步发展和壮大。